Bermula dengan tahun 2016 Rakyat lwn O.J. Simpson , gambaran tokoh budaya yang salah faham yang menghadapi layanan tidak adil di tangan orang awam yang kejam telah membanjiri filem dan televisyen. Andrew Dominic berambut perang , tafsiran ekspresionistik tentang kehidupan dan warisan Marilyn Monroe, mungkin kelihatan sesuai dengan model ini pada pandangan pertama. Tetapi tidak seperti versi budaya yang dipamerkan oleh Ryan Murphy, filem ini tidak mahu menyanjung penontonnya kerana hanya menyedari bahawa budaya telah mencemarkannya. Dan dia menjelaskan dengan jelas bahawa penghargaan yang terlewat adalah keselesaan dingin kepada jenazahnya.
berambut perang tidak berpuas hati dengan hanya memberikan potret bom berambut perang ikonik melalui persembahan komited Ana de Armas. Banyak dokumentari tentang subjek yang menggembirakan wujud sekiranya sesiapa hanya mahu halaman Wikipedia dibacakan kepada mereka. Ini adalah pandangan fantastik pada mesin Hollywood untuk menyaingi keganasan psikologi yang keji oleh David Lynch. Mulholland Drive . Ia adalah filem yang lebih selesa dengan membuat cadangan daripada kenyataan, menyampaikan penyakit ketenaran melalui visual dan naratif yang tidak dapat dielakkan.
Tema dewasa gelap ini jauh lebih mengerikan daripada tindakan dewasa yang diperolehi berambut perang penilaian NC-17 yang jarang berlaku untuk 'beberapa kandungan seksual.' Penarafan MPAA adalah kontroversi yang menarik, sama seperti pertempuran berulang Harvey Weinstein dengan lembaga penarafan untuk publisiti percuma. Penggambaran seksualiti filem itu tidak bermaksud untuk menggembirakan, walaupun Marilyn dapat menggunakannya sendiri. Ini terutamanya instrumen kekerasan fizikal yang tumpul yang digunakan untuk memastikan dia berada dalam barisan semasa dia memasuki dan muncul ke dalam industri.
Dominik menapis keseluruhan filem melalui lensa bagaimana saluran paip jahat ini menjadikan orang ramai menjadi pemegang tempat untuk keinginan. Perniagaan yang didominasi lelaki mengubah Los Angeles menjadi tanah terbiar bapa kerana lelaki hanya menunjukkan minat dalam fitnah, bukan bapa. Memikirkan betapa sedikit perubahan daripada zaman Marilyn kepada pemerintahan Weinstein yang kejam - dan pemangsa yang tidak terkira banyaknya yang kekal berkuasa - sama menakutkannya dengan apa-apa yang berlaku di skrin.
Persekitaran eksploitatif dan ekstraktif ini mengunyah Norma Jeane Mortensen sebenar, sebuah wad miskin di negeri California, dan memuntahkannya sebagai penciptaan skrin nyata Marilyn Monroe. Dia menceburi kerjaya dalam bertindak sebagai thespian terlatih, mempelajari teknik Kaedah dengan Lee Strasberg, hanya untuk mendapati tiada siapa yang mengambil berat tentang otak di bawah rambut perangnya. Dengan merujuk kepada Dostoyevsky, dia mendapat penolakan semasa uji bakat. Malah penulis drama Arthur Miller (Adrien Brody), yang kemudiannya akan menjadi suami Marilyn, bertindak balas dengan tidak percaya apabila dia memetik Chekhov dalam perbualan pertama mereka. Dia dilahirkan untuk menjadi seorang pelakon tetapi dikutuk untuk menjadi bintang.
manifes musim 3 pada tarikh keluaran netflix
Pada zaman kegemilangan Hollywood klasik, tidak ada cara untuk menyatukan kepintaran dan seksualitinya - jadi kebanyakan yang berkuasa memilih untuk mengabaikan yang pertama dan menggandakan yang kedua sambil mereka mencipta imejnya. Dalam jurang yang luas antara orang dan persona inilah ciri-ciri Ana de Armas tentang Marilyn Monroe berada. Dia terperangkap dalam keadaan masa kini yang berterusan dengan begitu banyak untuk dia lari dan sedikit untuk lari ke arahnya. Dia tidak berminat untuk kembali ke masa lalu traumatik penderaan oleh ibu tunggalnya Gladys (Julianne Nicholson), dan semua percubaannya untuk mencipta masa depan dengan melahirkan anak akhirnya digagalkan.
Ketika cahaya industri yang menyilaukan menimpakan dirinya dengan keganasan yang semakin meningkat, kegelapan dalaman Marilyn mengambil alih dan memadamkan apa sahaja sisa-sisa Norma Jeane yang masih wujud. de Armas tidak memainkan watak pelakon sebagai seorang tokoh sejarah yang tidak boleh dicabar dan lebih seperti seorang ratu jeritan yang hilang akal di hadapan mata penonton. Persembahannya yang sangat berdedikasi sangat menyegarkan tanpa klise biopik dan tiruan yang mudah. Aduan prakeluaran tentang loghat de Armas sebagai petunjuk ketidakupayaan yang lebih besar untuk menangkap intipati pelakon itu berambut perang terbukti sangat keterlaluan apabila dia lincah menyampaikan kilauan, kepintaran dan kesedihan Marilyn Monroe. Apabila filem itu menggabungkan de Armas menjadi rakaman daripada filem seperti Tuan-tuan lebih suka berambut perang dan Ada yang Suka Panas , mengambil sedikit masa untuk mendaftar bahawa figura pada skrin sebenarnya bukanlah Marilyn sendiri.
Tetapi mimik semata-mata bukanlah tujuannya berambut perang . Prestasi bravura de Armas berfungsi dengan baik kerana setiap pilihan ditentukur untuk tujuan projek yang lebih besar, yang bukan potret tetapi ia adalah perumpamaan. Dia bukan sahaja bertujuan untuk dikagumi seperti beberapa jenis patung lilin, dan gaya yang kurang konvensional ini mungkin mengasingkan mereka yang mencari lebih banyak gambaran tradisional. Dominik dengan senang hati mengambil risiko ini. Dia menunjukkan bukan sahaja Marilyn dirinya tetapi juga apa yang orang lain tunjukkan kepadanya.
Filem ini menggunakan contoh yang terkenal dan mengerikan untuk menerangi institusi penderaan yang membolehkan mereka mengalami kemurungan. Dengan semangat maksima, filem itu menyahkonstruk keinginan sendiri untuk menunjukkan kerosakan yang dilakukan kepada Marilyn Monroe. Apabila kamera memberikan syot POV dari dalam rahimnya, provokasi songsang terasa seperti peningkatan yang sesuai. Dominik tidak takut untuk mengejek penontonnya dengan lanjutan logik pandangan invasif mereka dan membuat mereka berasa kotor untuknya.
Penggayaan estetik yang dibawa oleh Dominik boleh dikatakan menyerang dalam keagresifannya. berambut perang beralih antara nisbah aspek dan warna berdasarkan adegan ke adegan, mencerminkan tatabahasa sinematik filem yang dimainkan dalam kepala watak. Ia juga menunjukkan berapa banyak format yang digunakan Marilyn sebelum budaya itu menggunakannya. Cuba untuk bersaing dengan logik dalaman yang meletihkan agak sia-sia - hanya tunduk kepada penglihatan Dominik yang melanda. berambut perang Skema visual mungkin tidak konsisten, tetapi ia tidak berkesan.
Dominik juga menyerlahkan masa tayangan filem selama 166 minit dengan perkembangan visual yang mencolok yang bertujuan untuk meledakkan lagi konvensyen yang sukar dan meningkatkan berambut perang rasa tidak realiti yang meluas. Semburan tenaga sinematik ini adalah jelas dalam keberkesanannya, terutamanya yang hanya berasa kuat untuk kepentingan mereka sendiri. Tetapi secara keseluruhan, mereka mempunyai tujuan yang lebih besar untuk menyelaraskan penonton dengan kehilangan Marilyn sendiri dalam realiti. Yang paling berkesan mencari ekspresi idiosinkratik untuk unsur-unsur ghaib dalam kehidupan dalaman Marilyn, seperti menghidupkan cara dia mengaktifkan teknik Kaedah ingatan deria dalam lakonannya di skrin … atau menyifatkan kengerian hari-hari terakhirnya apabila dia menjadi tidak terikat dari semasa ke semasa dan ruang sama.
Tetapi tidak ada tipu muslihat pengarah yang dapat mengatasi kemusnahan mudah perkataan Marilyn yang paling berulang dalam filem itu: 'ayah.' Selepas membesar tanpa kehadiran lelaki seperti itu pada zaman kanak-kanaknya, dia mencari pengesahan bapa dalam kehidupan profesional dan peribadinya. Namun dia ditakdirkan untuk mencari seorang tokoh yang berwibawa di negeri budak lelaki yang cantik, tragedi kosmik yang ditulis Dominik secara harfiah di bintang-bintang. berambut perang mungkin merupakan filem biografi yang pasti, yang direka bukan untuk menimbulkan rasa kasihan tetapi untuk menjatuhkan hukuman. Ia ditakdirkan untuk memecahbelahkan tetapi patut dipertimbangkan sepenuhnya untuk merit intelektualnya, bukan hanya penampilannya yang memikat emosi - seperti yang dilakukan oleh Marilyn Monroe sendiri.
pengembaraan pelik jojo bahagian 6 lautan batu
berambut perang membuat tayangan perdana dunianya di Festival Filem Venice 2022, dan akan tersedia untuk distrim secara eksklusif di Netflix bermula pada 28 September 2022.
Marshall Shaffer ialah wartawan filem bebas yang berpangkalan di New York. Sebagai tambahan kepada , karyanya juga telah muncul di Slashfilm, Slant, Little White Lies dan banyak saluran lain. Suatu hari nanti, semua orang akan menyedari betapa betulnya dia Pemecah Musim Bunga.