Di luar persembahan langsung, setiap nota muzik yang pernah anda dengar dalam hidup anda telah diproses secara elektronik sebelum sampai ke telinga anda. Merakam, mencampurkan dan menguasai menangkap momen inspirasi, memaksimumkan potensi sonik mereka dan menyimpannya untuk kekal. Teknologi untuk melakukan ini terus berkembang sejak lahirnya muzik rakaman pada separuh kedua abad ke-19. Mikrofon dan mesin pita mudah alih membolehkan rakaman muzik rakyat di padang terbuka dan bilik hotel pada tahun 1920-an. Kemudian, studio rakaman mewah direka mengikut spesifikasi mesra audio. Akhirnya, kemudahan tempat tinggal mewah dibina di mana para seniman menutup dunia selama berbulan-bulan sekali gus membenamkan diri dalam pengalaman kreatif. Pada masa kini, orang merakam muzik di rumah di komputer riba mereka, memuat naiknya ke Internet dan menjadi superstar.
Dokumentari 2018 Rakaman Sedang Berlangsung memperjuangkan studio rakaman profesional dan mengkaji bagaimana kesannya daripada teknologi digital, baik dan buruk. Ini disutradarai oleh Justin L. Fisher, seorang pemuzik dan jurutera audio yang merupakan veteran St. Louis ’SmithLee Productions, sebuah studio rakaman komersial perkhidmatan penuh yang telah menghadapi banyak ribut yang sedang melanda industri muzik dan rakaman. Ia kini tersedia untuk streaming di Amazon Prime.
Foto: Gravitas Ventures
Rakaman Sedang Berlangsung menggambarkan studio rakaman dalam istilah mitos, gunung suci di mana idea-idea muzik secara ajaib diubah menjadi karya seni. Produser Matt Ross-Spang membandingkannya dengan gereja-gereja Templar Knight, profesor teknologi audio Mark Rubel memanggil mereka kuil suara, dan jurutera studio Jason McEntire menggambarkan mereka sebagai tempat yang selamat untuk dilalui oleh seorang seniman. Secara teori, studio yang sempurna harus menyediakan persekitaran di mana pemuzik dapat menumpukan perhatian sepenuhnya pada persembahan mereka dan menawarkan peluang sonik tanpa had untuk menyalakan imaginasi mereka dan menghidupkan komposisi mereka.
Pada puncaknya, studio rakaman dibina dari bawah dengan ketepatan klinikal untuk memaksimumkan tahap kualiti dan keselesaan audio mereka. Mereka memerlukan banyak ruang dan kayu mahal untuk ruang tamu, bilik pengasingan dan pusat kawalan. Peralatan rakaman menelan belanja yang tinggi dan banyak studio dilengkapi dengan instrumen teratas yang tidak mampu dimiliki oleh pemuzik. Seperti yang diberitahu oleh jurutera Gary Gottlieb, Kami dapat apa sahaja yang kami mahukan. Kami mempunyai semua studio terbaik, kami mempunyai peralatan terbaik, pemuzik terbaik, jurutera terbaik, pengeluar terbaik, penulis terbaik. Rakaman tidak murah dan artis sering berada di bawah belas kasihan label mereka untuk membiayai sesi rakaman.
bila jungle cruise keluar disney plus
Bermula pada tahun 1980-an, kemajuan teknologi digital menjadikan rakaman lebih berpatutan dan lebih mudah alih. Satu dekad kemudian, perkongsian fail digital akan merosakkan aliran pendapatan muzik dengan menjadikan semua muzik yang dirakam percuma. Walaupun streaming audio dilihat sebagai kaedah pengedaran terkini, kadar royalti semasa hanya memberi manfaat kepada artis terbesar. Studio rakaman merasa mencubit dari kedua-dua belah pihak, kerana label rakaman memotong anggaran rakaman mereka untuk mengimbangi kerugian dan para seniman semakin dapat menyampaikan rakaman rumah yang cukup baik untuk dibebaskan.
Pengeluar Eric Mixerman Sarafin mengatakan, perniagaan muzik hanyalah sedikit mikrokosmos dari keseluruhan sistem sialan sekarang. Seperti di banyak industri, upah telah berhenti sejak pertengahan 1980-an sementara kosnya naik. Kunci untuk bertahan untuk studio rakaman hari ini adalah menyesuaikan diri. Walaupun beberapa studio kini menawarkan rangkaian perkhidmatan yang lebih luas, dari pemarkahan televisyen hingga pembuatan rakaman, yang lain telah diperkecil. Adakah ia penyelesaian yang sempurna? Tidak. Adakah sesuatu telah hilang? Ya. Seperti yang diperhatikan oleh Gary Gottlieb, generasi pendengar dan pemuzik yang hanya pernah mendengar muzik di earbud atau pembesar suara di komputer riba mereka, tidak tahu seberapa baik muzik itu dapat dibunyikan. Tragisnya, banyak studio rakaman legenda telah ditutup.
Semasa Rakaman Sedang Berlangsung tidak kekurangan lelaki paruh baya yang suka meratapi keadaan muzik, ini juga realistik mengenai ke mana industri ini pergi dan mengakui kelebihan teknologi baru. Kesan pendemokrasian rakaman komputer riba dan pemasaran Internet telah membolehkan generasi baru seniman yang, seperti kata gitaris Guns N ’Roses, Richard Fortus, tidak terpengaruh oleh label dan pengeluar dan orang memberitahu mereka bagaimana seharusnya. Kualiti muzik dan rakaman kadangkala menderita tetapi tidak semua orang mahu membuat rakaman di kemudahan seni atau membuat rakaman yang sempurna. Rakaman di rumah membolehkan pemuzik keluar dari manset, menurut pemuzik St. Louis, Andy White, yang mengatakan, Ia boleh menjadi murah dan menyebalkan dan masih memiliki keperibadian.
Semasa Rakaman Sedang Berlangsung tidak kekurangan lelaki paruh baya yang suka meratapi keadaan muzik, ini juga realistik mengenai ke mana industri ini pergi dan mengakui kelebihan teknologi baru.
Semasa Rakaman Sedang Berlangsung 'Niat tidak boleh dicela, pelaksanaannya mungkin lebih baik. Ditembak dengan indah, ia mempunyai banyak orang yang sangat cerdas yang mengatakan perkara yang sangat cerdas, sehingga mengingatkan pada salah satu gelendong utama daripada dokumentari naratif. Kira-kira satu jam, terasa tergesa-gesa dan Fisher akan melakukannya dengan baik untuk memberi tumpuan lebih lama. Namun, kasih sayang terhadap perkara dan optimisme mengatasi segala kekurangan. Daripada memikirkan masa lalu yang ideal, filem ini menerima masa depan yang rumit, di mana studio rakaman telah berubah, tempat yang mewah dengan dinding dan lantai kayu yang indah, seperti yang dikatakan Gary Gottlieb, ke mana sahaja orang berbakat berkumpul dan membuat.
Benjamin H. Smith adalah penulis, pengeluar dan pemuzik yang berpangkalan di New York. Ikuti dia di Twitter: @BHSmithNYC.