Apabila habuk mengendap di Croisette, Festival Filem Cannes ke-76 semakin hampir dengan pengagihan tahunan anugerah yang salah. (Drama bilik mahkamah Justine Triet Anatomi Kejatuhan cukup layak menerima Palme d'Or, tidak mengapa, tetapi juri - diketuai oleh Force Majeure, Dataran, dan Segitiga Kesedihan pengarah Ruben Östlund — tidak dapat mencari apa-apa untuk melodrama superlatif Todd Haynes Mei Disember ?) Dalam setahun yang dicemari oleh bencana tiket dan hujan lebat yang berterusan, pusat dunia pawagam masih menawarkan pemandangan luar skrin yang saksama untuk dilihat, mengingatkan kumpulan akhbar yang terburu-buru mengapa mereka membuat schlep di seluruh dunia: dengan baik -chapeau'd Un Certain Regard presiden juri John C. Reilly berjalan menyusuri persiaran utama seperti Datuk Bandar yang cantik di sebuah bandar kecil Mississippi; Harrison Ford menitiskan air mata dengan sorakan yang memekakkan telinga untuk perlawanan terbaharu dan pastinya terakhirnya sebagai Indiana Jones; Martin Scorsese menggerakkan sedikit air matanya apabila menerima soalan daripada balu Roger Ebert, Chaz pada sidang akhbar. Terdapat gabungan keterujaan dan kengerian yang menggemparkan di sekitar kawasan yang jarang ditemui ini di mana anda mungkin menganggap anda sedang mengadakan perbualan peribadi dengan rakan anda tentang kesan perjalanan ke atas pergerakan usus anda, tetapi ternyata anda berada dalam pendengaran Jennifer Lawrence.
Sebagai lelaki di tempat kejadian selama beberapa minggu yang lalu, saya telah membuat liputan pemenang Filem Pertama Terbaik Cara Berhubungan Seks dan pengedarnya MUBI , the Ultimate Cut yang mengubah permainan daripada epik duniawi Caligula , dan keluaran baharu daripada pemukul berat seperti Martin Scorsese ( Pembunuh Bulan Bunga ) dan Wes Anderson ( Bandar Asteroid ). Tetapi itu meninggalkan terlalu banyak tajuk yang kukuh untuk masa dan tenaga mental saya yang terhad untuk disesuaikan dengan ulasan individu, menuntut penutup gaya penghadaman untuk menyebarkan berita baik tentang permata paling bersinar untuk dijangkakan di pawagam dan saluran penstriman sepanjang tahun akan datang. Sepasang pertarungan undang-undang Eropah dengan defendan menguji simpati penonton, pertunjukan aneh Korea Selatan, santapan besar buah terlarang dari Perancis, percintaan dengan hubungan yang lebih literal kepada jamuan yang memanjakan, komedi putus asa yang sangat digemari dari Finland — lowdown pada semua itu dan banyak lagi menunggu di bawah. Kini lebih baguette daripada manusia, saya membida Cote d'Azur au revoir sehingga tahun depan, dan selamat tinggal pada Marché bawah tanah di mana agensi jualan sewa rendah menjaja filem animasi komputer yang tidak sebenar yang tidak pernah dilihat oleh mata manusia. Saya akan kembali untuk anda, Kutu .
-
Anatomi Kejatuhan
Foto: Festival Cannes
Palme d'Or, hadiah utama festival itu, menjadi milik Justine Triet, drama bilik mahkamah yang licin, tiga bahasa, yang membezakan dirinya daripada genre formula yang lain melalui keengganannya untuk melemparkan defendan berduri Sandra (Sandra Hüller, lebih baik di sini daripada di Gambar anti-Holocaust Jonathan Glazer yang tenang dan terpisah Zon Menarik ) dalam cahaya simpati. Boleh dikaitkan bukanlah perkara yang sama seperti tidak bersalah, tetapi seperti yang dijelaskan oleh peguamnya kepadanya, mungkin lebih penting lagi untuk meyakinkan juri bahawa dia tidak membunuh suami (Samuel Theis) yang didakwa jatuh dari tingkat atas bahasa Perancis bersalji mereka. pulang tidak lama selepas satu daripada pergaduhan drag-down yang tidak jarang mereka lakukan. Ketika Triet mengupas lapisan kekeliruan ke arah kebenaran yang tidak menyenangkan, pertempuran kata-kata dan kecerdasan yang terhasil seperti episod Undang-undang dan Perintah dengan kebodohan separa sedar diri digantikan dengan keyakinan yang rapuh dalam proses keadilan yang subjektif dan tidak sempurna. Hingga saat terakhir, kami tidak pasti sama ada dia melakukannya atau tidak, dan Triet beranikan kami untuk tertanya-tanya sama ada perkara itu penting. (Menampilkan titisan jarum yang paling menular dalam perayaan itu dalam Muka depan bercorak reggae Bacao Rhythm dan Steel Band daripada 50 Cent's P.I.M.P., didengari dalam filem itu berkali-kali, memberikan kesan emosi yang berubah secara radikal pada setiap lakonan.)
-
Daun Berguguran
Foto: Festival Cannes
Selepas enam tahun yang panjang, anak lelaki Finland yang paling membanggakan Aki Kaurismäki telah kembali dengan satu lagi tragedi masam dan suram tentang penghinaan mikroskopik kehidupan biasa dan helaan nafas pendek yang kami temui dalam diri mereka. Dua nyawa bersilang, satu kepunyaan pekerja kontrak sifar jam (peraturan yang tidak berperikemanusiaan di mana majikan tidak berhutang sekurang-kurangnya jam setiap minggu kepada pekerja) menyimpan stok di pasar pada siang hari dan menyusun barang kitar semula pada waktu malam, satu lagi dengan hampir-hampir- pemabuk yang berfungsi disepak dari satu pertunjukan kilang ke pertunjukan seterusnya kerana sikap acuh tak acuhnya. Kekuatan yang menyatukan mereka tidak akan dipanggil cinta dengan tepat, kerana mereka semua tetapi menyatakan secara terang-terangan dalam satu dialog yang tumpul tetapi serong yang khas. Semua yang sama, mereka mewujudkan ikatan yang tidak mungkin intim, dinamik menunjuk kembali kepada pasangan ganjil Ali: Ketakutan Makan Jiwa (begitu juga dengan pewarnaan kuning-merah yang tidak senonoh, skema pencahayaan ekspresionistik, dan bar yang sangat suram yang kerap dilakukan pasangan itu). Lembut dalam sikap, lembut dalam romantisme yang terluka, namun dengan sentuhan kekejaman dalam rasa humornya, kepekaan Kaurismäki dengan elegan menjalin arus perasaan yang rumit dan bercanggah. (MUBI telah pun mengambil tajuk itu, dengan melihat untuk tayangan teater akhir tahun ini sebelum mengambilnya secara streaming.)
-
Musim panas yang lepas
Foto: Festival Cannes
Ahh, orang Perancis - siapa lagi yang boleh membuat drama bersabun yang menggembirakan ini tentang seorang wanita kerjaya yang memiliki diri sendiri yang tidak boleh berhenti memukul anak tirinya? Pembuat filem dan ejen provokator Catherine Breillat mungkin tidak bermaksud perkara ini sebagai permainan yang penuh dengan komedi yang disenyapkan melalui penyuntingan, tetapi walaupun rasa erotismenya (kebanyakannya diungkapkan melalui gambar dekat muka yang termengah-mengah ditumbuk dengan muka lain) terlepas dari yang dimaksudkan. tanda, ia mendarat di tempat yang lebih menarik dan menghiburkan. Gadis kami Anne (Léa Drucker) mempunyai begitu banyak peluang untuk memutuskan hubungan terlarang ini dan membuat keputusan yang betul, dia juga tahu apa pilihan itu dan berkata dengan lantang, namun dia tidak dapat menahan diri daripada melakukan perkara yang salah setiap peluang yang dia dapat. Terdapat intimasi pengakuan yang memalukan dalam cara Breillat menembak Samuel Kircher yang tidak berbulu dan tidak berbulu, membawa kita ke dalam perspektif tabu terhadap pengagumnya yang dewasa, walaupun dia juga membuatkan kita percaya bahawa dia adalah orang yang bergerak dia . (Untuk lapisan tambahan subteks mual, Kircher yang kini berusia lapan belas tahun mestilah berusia tujuh belas tahun semasa merakam adegan seks yang agak terang-terangan dengan Drucker yang tidak berpakaian.) Hati terkenal mahukan apa yang diingini oleh hati, aksiom yang Breillat menolak untuk titik pecahnya dengan parodi hampir pelanggaran Gallic ini.
-
Gambar Hantu
Foto: Festival Cannes
Walaupun tahun ini menyaksikan penerokaan kilang fabrik Wang Bing belia menceroboh Persaingan, Cannes secara amnya menyerlahkan dokumentari, yang menjadikan sepotong kehidupan kuasi-autobiografi di bandar Recife di Brazil dari Kleber Mendonça Filho ini lebih dialu-alukan. Suasana santai projek pengunciannya, gabungan sejarah tempatan dan peribadi yang ditindan satu sama lain oleh suaranya yang mudah didengari, sesuai dengan tempat di mana penduduk tempatan lebih suka bertenang apabila realiti sosiopolitik yang keras di rantau ini membenarkan mereka . Anjing bermalas-malasan di bawah sinar matahari dan kucing dengan acuh tak acuh berjinjit melalui gegelung dawai cukur manakala Mendonça merenung bagaimana Recife telah mempengaruhi pawagam secara umumnya dan filemnya khususnya, simbiosis kreatif yang bergerak antara artis dan rumahnya. Penghormatan yang megah kepada teater megah di kawasan itu (sesetengahnya dipelihara, ada yang runtuh dalam peringatan kejam tentang peredaran masa) dan warisan budaya yang lebih luas termasuk muzik tradisional dan demonstrasi capoeira, karya yang jauh dari kecil ini menjalankan lawatan berpandu melalui pemandangan yang indah dan bermakna lokus cinephilia global. Penganut kerja Mendonça akan mendapat lebih banyak daripada ini, kerana dia membentangkan cara halus di mana geografi bandar telah mengukir usahanya jauh di luar latar belakang semata-mata.
-
Golongan Delinkuen
Foto: Festival Cannes
Filem Heist cenderung mementingkan diri mereka sendiri dengan apa dan terutamanya bagaimana atas persoalan kenapa , tetapi dengan drama kontemplasinya yang luar biasa, penulis-pengarah Argentina Rodrigo Moreno kurang berminat dalam butiran proses dan tindakan pelaksanaan daripada kejatuhan wujud yang tiba-tiba mempunyai wang. Apabila dua rakan (Daniel Elias dan Esteban Bigliardi) memutuskan untuk merobek bank tempat mereka bekerja, ia tidak lebih rumit daripada salah seorang daripada mereka pergi dengan wang tunai manakala yang lain duduk di tempat kerja untuk mencipta alibi, kemudian memegang beg sandang panas. Tahun-tahun yang terbentang di hadapan mereka menawarkan lebih menakutkan, pecutan abstrak untuk dibersihkan; tanpa kewajipan untuk bekerja, apakah yang menghalang seseorang daripada membelakangkan masyarakat untuk komune pertanian utopia dan gaya hidup yang menyuburkan jiwa yang ditawarkannya? Ketika salah seorang pelakunya bernanah dalam penjara, tanggapan kebebasan mengambil makna yang asing, berorientasikan kekayaan semangat dan bukannya kaya semata-mata. Dimeriahkan oleh jenaka yang tidak masuk akal dan dijatuhkan kembali dengan pertimbangan berat tentang kesia-siaan dan bagaimana kita boleh keluar daripadanya, filem Moreno mencatatkan laluan ke arah yang tidak diketahui yang berani, menakutkan, dan membebaskan.
-
Kes Goldman
Foto: Festival Cannes
Bahagian bar sisi Dua Minggu Pengarah dibuka dengan prosedur undang-undang dengan jenis yang berbeza, menampilkan seorang lelaki yang sama sukar untuk mendapatkannya kerana dia memperjuangkan kebebasannya sendiri. Potongan-potongan kasar pada aktivis militan berhaluan kiri perma Pierre Goldman (Arieh Worthalter, nitrogliserin dalam uratnya) bercakap lebih kepada tema dan idea daripada watak, bertujuan untuk menimbulkan keraguan pada sistem mahkamah borjuasi yang kuasanya dia enggan diiktiraf semasa dia percubaan pada tahun 70-an Perancis. Dia telah dituduh melakukan pembunuhan berganda; semasa dia membuat kesnya bahawa dia hanya bersalah kerana merompak bank dan pemikiran yang membakar, dia secara mutlak menolak tanggapan bahawa dia akan dihakimi oleh aparatus negara yang bersifat fasis dan perkauman. Walaupun mereka jauh mendahului zamannya, lelaki itu menyatakan beberapa perkara, pertentangannya yang tidak mengalah terhadap konsep undang-undang itu sendiri dibuat meyakinkan berdasarkan keamatannya yang berapi-api. Ditembak secara akrobatik dan diragi oleh dos kesembronoan sekali-sekala — permusuhan yang semakin memuncak antara Goldman dan peguamnya yang semakin kesal bertukar menjadi jenaka kering — ia adalah senarai besar ikonoklastik yang disalurkan ke dalam mod naratif yang biasa, pertemuan ideal antara ideologi kening dan kening rendah genre mendebarkan.
-
Pot-au-Feu
Foto: Festival Cannes
Tidak lama dalam kegembiraan epikurean daripada penerima Pengarah Terbaik Trần Anh Hùng ini, penonton mungkin terfikir bahawa semua filem harus dibuka dengan setengah jam yang padu Juliette Binoche menyediakan makan malam Perancis yang mewah dan memukau mata. Dia seorang tukang masak yang mahir memasak di bawah pekerja swasta seorang tuan restoran (Benoît Magimel yang hebat) pada penghujung abad ke-19, dengan daya tarikan yang mekar di antara mereka kerana mereka telah bercakap tentang kesalehan makanan sepanjang beberapa dekad. Apabila kamera tidak berlama-lama menonton lucah masakan yang menyemarakkan selera, ia menonton dengan penuh hormat apabila kedua-dua orang gila itu menyerah kepada citarasa mereka satu sama lain, kedua-duanya bersatu dalam satu potong perlawanan yang paling penting sejak beruk Kubrick melemparkan tulang itu ke udara. Perkara pokok dan kehadiran Binoche yang tidak dapat ditiru mengingatkan kembali kepada kepingan zaman pertengahan yang menarik yang dijaja Miramax pada akhir 90-an dan awal 00-an, tetapi jagung nixing dari resipi meletakkan ini lebih dekat dengan keseronokan berprinsip Perayaan Babette daripada goop yang terlalu masak coklat . Kuasa pembebasan dari pemanjaan sensual, sama ada dalam masakan atau seks, menjadikan filem ini lebih tinggi panggilan filem ini dengan murah hati dan percuma (dengan cara yang terbaik).
-
tidur
Foto: Festival Cannes
Ada sesuatu yang menyentuh hati — dengan cara yang terganggu dan mengganggu, penghormatan seorang sakit kepada yang lain — yang Jason Yu, penolong pengarah pertama sekali Anjing Menyalak Tidak Pernah Menggigit pengarang Bong Joon-ho, juga akan mengisi filem sulungnya dengan mayat anjing malang. Kegemaran Korea yang terkenal di dunia untuk kandungan melampau masih hidup dan sihat dalam pilihan bar sisi Minggu Pengkritik ini, yang membuatkan pesta itu dimulakan dengan seorang lelaki (Lee Sun-kyun) cuba menggaru kulit mukanya sendiri. Semangat yang tidak tenteram di kompleks pangsapuri yang selesa namun terbiar yang didiaminya bersama isterinya (Jung Yu-mi) menguasai tubuhnya pada waktu malam dan memaksanya melakukan segala macam perkara yang tidak terkata, suatu kesusahan yang tidak dapat diatasi oleh pasangannya ketika berbaring. . Usahanya untuk mengecoh penyiksa spektrum mereka merosot kepada pertarungan kehendak yang berliku-liku yang mendorongnya ke had psikologinya, lompatannya yang terkejar-kejar menjadi gila dengan aksi ketiga pembalikan jangkaan yang berkesan sebagai peranan protagonis dan pertukaran raksasa. Kelicikan Yu mungkin sederhana pada peringkat awal kerjayanya ini, tetapi dia mempunyai asas ciptaan yang sadis yang kukuh, sikap yang sanggup dan mampu mencapai standard baru tingkah laku bejat.
Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) ialah seorang pengkritik filem dan televisyen yang tinggal di Brooklyn. Sebagai tambahan kepada , karyanya juga telah muncul dalam New York Times, the Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox dan banyak lagi penerbitan separa bereputasi. Filem kegemarannya ialah Boogie Nights.